| Studio Philipp Geist / VIDEOGEIST Upcoming Projects news#1-2023 NEWS Dear Light Art People Partners Friends, I would like to inform you about my recent and upcoming projects in my current newsletter news#1-2023. On February 24th / 25th I will show the installation Time Drifts Oldenburg at the Landesmuseum Oldenburg. The installation takes place on the occasion of the 100th anniversary. For the installation, I called on Oldenburg citizens to contribute terms and words and also portrayed many Oldenburg citizens. I have integrated the terms and the portraits into my abstract pictorial worlds alongside the exhibits in the museum and historical terms. On Wednesday 8 March, the National Symphony Orchestra and eight other Irish artists will perform at the National Concert Hall in honor of International Women's Day. Award-winning Irish composer and conductor Eímear Noone is not only the creator of the show, but will conduct the orchestra through Daughters of the Pirate Queen: The Spirit of Grace O'Malley. I will show an audio/visual live installation. On March 9th I am part of the performance project entitled 'responsible:I' on the occasion of the 5th Synodal Assembly of the Synodal Path, the German Bishops' Conference in the St. Bartholomäus Cathedral in Frankfurt. From January 24th to June 15th, 2023 my long-term water video project Riverine Zones will be shown in the media art foyer of White & Case LLP in Berlin. The multi-channel installation can be seen from Monday to Friday 2-6 p.m. after telephone registration (+49308809110). I have been working on my Riverine Zones water project since 2006. Since 2016 I have been able to film over 30 rivers worldwide. At the end of last year I was able to complete an extraordinary project with the Celle Art Museum and the Robert Simon collection, the Ev.-luth. church district Celle and the prison (JVA) Celle. For this purpose, contributions from students and teachers of the Kaiserin-Auguste-Viktoria-Gymnasium (KAV) were integrated. The pupils and inmates could draw pictures together, collect terms and exchange ideas with each other. On December 9th, I showed the installation on the prison church in the prison courtyard for the inmates of the maximum security prison. On December 10th and 11th, 2022 the installation 'Freiheit' could be seen on the historical facade of the prison. From the end of November to January 6th, every day for 6 weeks, I was able to show my installation AdventsLichten in the Augustinian monastery in Erfurt with great success. Over 17,000 visitors saw the moving installation inside the historic church. From mid-December on the Ku'damm in Berlin, the ContainerLights installation could be seen in the window area of the Popkudamm for almost four weeks, and the walk-in installation inBetween in the interior of the PopKudamm in mid-January 2023 for 4 days. In the period from 18.-29. January 2023 I showed the walk-in outdoor installation Glowing Lights at the Murten Light Art Festival on Törliplatz. From mid-November to mid-January 2023 my installation Life.Tree.Light was part of the Christmas Gardens Berlin in the Botanical Garden. In addition, I work on my analogue pictures. New series of painted paper works and acrylic works have emerged. All the best and LightsON! Philip Geist Fine Art Works Through my online shop I offer paintings on canvas and paper as well as fine art prints and led light boxes from previous installations and digital paintings / video stills. I worked on new digital images, but also on analogue images such as painting on canvas and on paper. Added A new series of overpainted prints has arrived, in which my different working techniques complement each other: painting, photography, installation and art print. The overpainting makes the prints unique. Selected works photos Instagram Videogeist Regular news and information can be found on my Facebook, Instagram or Twitter pages. Please find information about at the end of the EU General Data Protection Regulation. With best regards light on Philip Geist contact: mail@p-geist.de ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Liebe(r) Light Art People Partners Friends, Gerne möchte ich in meinem aktuellen Newsletter news#1-2023 über meine letzten und anstehenden Projekte informieren. Am 24. / 25. Februar zeige ich am Landesmuseum Oldenburg die Installation Time Drifts Oldenburg. Die Installation findet anlässlich des 100- jährigen Jubiläums statt. Ich habe für die Installation Oldenburger aufgerufen, Begriffe und Worter beizusteuern und auch viele Oldenburger Bürger porträtiert. Die Begriffe und die Porträts habe ich neben den Exponaten des Museums und geschichtlichen Begriffen in meine abstrakten malerischen Bilderwelten integriert. Am Mittwoch, den 8. März, treten das National Symphony Orchestra und acht weitere irische Künstlerinnen zu Ehren des Internationalen Frauentages in der National Concert Hall auf. Die preisgekrönte irische Komponistin und Dirigentin Eímear Noone ist nicht nur die Schöpferin der Show, sondern wird das Orchester durch "Daughters of the Pirate Queen: The Spirit of Grace O'Malley" dirigieren. Ich werde hierzu eine Audio/ Visuelle Live Installation zeigen. Am 9. März bin ich Teil des Performance-Projektes mit dem Titel 'verantwort:ich' anlässlich der 5ten Synodalversammlung des Synodalen Weges, der deutschen Bischofskonferenz im Dom St. Bartholomäus in Frankfurt. Vom 24. Januar bis 15. Juni 2023 wird mein langfristiges Wasser-Video-Projekt Riverine Zones im Medienkunst-Foyer von White & Case LLP in Berlin gezeigt. Die Multi-Channel-Installation ist von Montag bis Freitag 14-18h nach telefonischer Anmeldung (+49308809110) zu sehen. Seit 2006 arbeite ich an meinem Wasserprojekt Riverine Zones. Seit 2016 konnte ich über 30 Flüsse weltweit filmen. Ende des letzten Jahres konnte ich ein außergewöhnliches Projekt mit dem Kunstmuseum Celle und der Sammlung Robert Simon, des Ev.-luth. Kirchenkreises Celle und der Justizvollzugsanstalt (JVA) Celle zeigen. Dazu wurden Beiträge von SchülerInnen und LehrerInnen des Kaiserin-Auguste-Viktoria-Gymnasium (KAV) integriert. Die SchülerINNEN und Insassen konnten zusammen Bilder malen, Begriffe sammeln und sich gegenseitig austauschen. Am 9. Dezember zeigte ich die Installation auf der Gefängniskirche im Gefängnis-Innenhof für die Insassen des Hochsicherheitsgefängnis. Am 10. und 11. Dezember 2022 war die Installation 'Freiheit' auf der historischen Fassade des Gefängnisses zu sehen. Ende November bis zum 6. Januar, über 6 Wochen täglich, konnte ich meine Installation AdventsLeuchten im Augustinerkloster in Erfurt mit großem Erfolg zeigen. Über 17.000 Besucher sahen die bewegende Installation im Innenraum der historischen Kirche. Ab Mitte Dezember war am Ku'damm in Berlin über fast vier Wochen die Installation ContainerLights in der Fensterfläche des Popkudamms zu sehen, und im Innenraum des PopKudamms Mitte Jan 2023 über 4 Tage die begehbare Installation inBetween. In der Zeit von 18.-29. Januar 2023 zeigte ich die begehbare Aussen-Installation Glowing Lights bei dem Lichtkunst-Festival Murten am Törliplatz. Von Mitte November bis Mitte Januar 2023 war meine Installation Leben.Baum.Licht Teil des Christmas Gardens Berlin im Botanischen Garten. Darüber hinaus arbeite ich an meinen analogen Bildern. Es sind neue Serien von gemalten Papierarbeiten und Acryl-Arbeiten entstanden. Alles Gute und LightsON! Philipp Geist Fine Art Works Über meinen Online Shop biete ich Malerei auf Leinwand und Papier sowie Fine Art Prints und Led-Leuchtkästen von vorausgegangenen Installationen und Digital Paintings / Videostills an. Ich arbeitete an neuen digitalen Bildern, aber auch an analogen Bildern wie Malerei auf Leinwand sowie auf Papier. Hinzu gekommen ist eine neue Serie von übermalten Prints, bei denen sich meine verschiedenen Arbeitstechniken ergänzen: Malerei, Fotografie, Installation und Kunstdruck. Durch die Übermalungen werden die Drucke zu Unikaten. Selected works photos Instagram Videogeist Regelmäßige Neuigkeiten und Infos gibt es über meine Facebook-, Instagram- oder Twitter-Seiten. Bitte finden Sie am Schluss Informationen zu der EU-Datenschutz-Grundverordnung. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- UPCOMING PROJECTS ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 24/25. Feb 2023 Oldenburg Light Art Installation Time Drifts Oldenburg - Landesmuseum 100 year Anniversary 08. März March Dublin National Symphony Orchestra with Eímear Noone / Daughters of the Pirate Queen: The Spirit of Grace O'Malley 09. März/ March Frankfurt Main Dom St. Bartholomäus Live Performance 'verantwort:ich' 24. Jan - 15 Juni/ June 2023 Berlin White & Case - Ausstellung/ Exhibition Riverine Zone Media Art Foyer 'Auf Zeit' ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Upcoming 24./ 25. Februar 2023 Oldenburg Landesmuseum // Time Drifts Oldenburg - 100 year Anniversary ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  Lichtkunst Installation 'Time Drifts Oldenburg' im Rahmen des hundertjährigen Jubiläums des Landesmuseums in Oldenburg 2023 Anlässlich des 100jährigen Jubiläums entwickelt der Berliner Künstler Philipp Geist eine poetisch-malerische Licht-Video-Installation auf der Fassade des Landesmuseums in Oldenburg. Es entsteht ein künstlerisches Zusammenspiel zwischen der historischen Fassade und den audio-visuellen Inhalten der Mapping-Projektion. Geplant ist ein immersiver Lichtraum, eine begehbare Lichtinstallation, die die Besucher einlädt, in die Lichtwelten des Künstlers einzutauchen. Die Besucher, die sich vor dem Landesmuseum, dem Oldenburger Schloss, aufhalten, werden zu einem Teil der Projektion. Auf den Boden und die Besuchern werden die Begriffe, Wörter und Assoziationen rund um die Themen des Landesmuseums Oldenburg projiziert. Hierfür wird auf den Boden des Schlossplatzes projiziert. Seit 100 Jahren befindet sich das Landesmuseum in dem historischen Schloss. Viele geschichtliche Ereignisse sind an diesem Zeitzeugnis der Oldenburger Geschichte vorbeigegangen. Das Einbeziehen von historischen Momenten in die malerischen Bildkompositionen, die Integration von Porträts von Persönlichkeiten, Jahreszahlen und historischen Begriffen schafft eine geschichtliche Verbindung. Der Ort wird in einen sich verändernden Raum aus Licht und Begegnung verwandelt. Das Fassadenmapping, welches die Elemente aus der historischen Architektur nachzeichnet, verstärkt die Architektur und versetzt sie aus dem Gleichgewicht in Bewegung. Das Museum steht für das Bewahren der Geschichte und der Kultur der Stadt, sowie die Vermittlung und Kommunikation des Vergangenen. Die künstlerische Installation verbindet die Geschichte mit der Jetzt-Zeit und den modernen Möglichkeiten, einen künstlerischen Erlebnisraum zu kreieren. Die projizierten Begriffe und Gedankenfragmente beschäftigen sich mit Vielschichtigkeit und Vielsichtigkeiten, mit den Geschichten und Gesichtern der Stadt. Dabei ist die Teilnahme der Bevölkerung ganz wesentlich. Es wurde ein Wort- und Begriffaufruf an die Oldenburger Bevölkerung im Vorfeld der Installation gemacht. des Weiteren wurden aktuelle Porträts von Oldenburger Bürgern angefertigt, die in die Installation integriert werden. Musikalisch wird die Installation durch eine Musik- Komposition von Lukas Taido mit dem Sprecher Mathias Kopetzki. Bei der Installation geht es um eine assoziative Interpretation der Oldenburger Geschichte, mit den Exponaten der Sammlung und der Integration von aktuellen Begriffen und Porträts. die in die abstrakt-malerischen Bildkompositionen und die visualisierten Elemente, die teils schemenhaft, teils figurativ sind, integriert werden. Geists Projekte sind in erster Linie gekennzeichnet durch ihre Komplexität in der Integration von Raum, Ton und Bewegtbild. Seine Video-Mapping-Installationen verwandeln verschiedenste Architekturen und Orte weltweit in bewegte, malerische Lichtskulpturen, die die Wahrnehmung der Betrachter von Zwei- und Dreidimensionalität herausfordern.  Light art installation 'Time Drifts Oldenburg' as part of the centenary of the Landesmuseum in Oldenburg 2023 On the occasion of the 100th anniversary, the Berlin artist Philipp Geist developed a poetic-painterly light-video installation on the facade of the State Museum in Oldenburg. An artistic interaction is created between the historic facade and the audio-visual content of the mapping projection. An immersive light room is planned, a walk-in light installation that invites visitors to immerse themselves in the artist's world of light. The visitors who are in front of the State Museum, the Oldenburg Castle, become part of the projection. Terms, words and associations related to the themes of the Oldenburg State Museum are projected onto the floor and onto the visitors. For this purpose, a projection is made onto the floor of the Schlossplatz. The State Museum has been located in the historic castle for 100 years. Many historical events have passed this testimony of Oldenburg's history. The inclusion of historical moments in the pictorial compositions, the integration of portraits of personalities, dates and historical terms creates a historical connection. The place is transformed into a changing space of light and encounter. The facade mapping, which traces the elements from the historical architecture, reinforces the architecture and sets it in motion out of balance. The museum stands for preserving the history and culture of the city, as well as conveying and communicating the past. The artistic installation connects history with the present and the modern possibilities to create an artistic space of experience. The projected terms and thought fragments deal with complexity and multiple perspectives, with the stories and faces of the city. Public participation is very important. Words and terms were called out to the population of Oldenburg prior to the installation. Furthermore, current portraits of Oldenburg citizens were made, which are integrated into the installation. The installation is musically composed by a music composition by Lukas Taido with the narrator Mathias Kopetzki. The installation is about an associative interpretation of Oldenburg's history, with the exhibits of the collection and the integration of current terms and portraits. which are integrated into the abstract-painterly picture compositions and the visualized elements, which are partly shadowy, partly figurative. Geist's projects are primarily characterized by their complexity in the integration of space, sound and moving images. His video mapping installations transform a wide variety of architecture and locations worldwide into moving, picturesque light sculptures that challenge the viewer's perception of two and three dimensions.  ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Dublin 08. March National Symphony Orchestra with Eímear Noone / Daughters of the Pirate Queen: The Spirit of Grace O'Malley ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  National Symphony Orchestra Eímear Noone, conductor Wallis Bird, singer/songwriter Nina Hynes, music-maker and producer Celine Byrne, soprano Emma Langford, singer/songwriter Helen Doyle, trumpet Dawn Kenny, singer/songwriter Aisling McGlynn, singer Philipp Geist (videogeist) lighting designer and artist Claire Garvey, costumer designer On International Women's Day, the National Symphony Orchestra, in association with Polyarts, presents eight of Ireland’s top female performers – led by award-winning Irish composer and conductor Eímear Noone – in a major new performance which brings together their very different lived and musical experiences to tackle the turbulent tale of the Wild Atlantic Way in Daughters of the Pirate Queen: The Spirit of Grace O’Malley. The soundscape of this genre-defying concert will centre on cinematic orchestral storytelling through music, narrative, and song, with indie rock, pop, and folk influences throughout the score. Bringing together Irish artists from different musical genres to co-write songs inspired by one of the greatest Irish women to have ever lived brings a unique, but essentially Irish flavour to the work. For example, iconic Irish songwriter Eleanor McEvoy has collaborated with Eímear Noone to write a song for performance by Emma Langford. In the spirit of the great woman herself, the music is at times evocative, poetic, rhythmic, and exhilarating. An emotional ride, it seeks to embrace both the literal and metaphorical storms Granuaile rode and tamed in her complicated, glorious life. The show’s creator, Eímear Noone, says of this deeply personal artistic journey, ‘What Grace O’Malley achieved in her lifetime has been a constant inspiration to me and getting deeply into her life with some of my favourite Irish women artists has proven that her fierce spirit lives in us all, and this music has her indomitable energy running through it. It is not limited by genre or label as neither was she. It is important to me that great Irish women are memorialized and celebrated so that future generations can harness their passions and take ownership of their heritage. Daughter, lover, mother, leader – Grace O’Malley was all of these things and so much more; not a myth, but a flesh-and-blood Irish woman. The fierce heart of the pirate queen resides in us all. Therefore, we are all her daughters’. Anthony Long, General Manager, National Symphony Orchestra & Choirs: ‘I am very pleased that our second annual International Women’s Day Concert will be a collaboration with Eímear Noone and a very exciting ensemble of special guests. Eímear is a unique talent in the field of conducting and composition. This project epitomises the celebration of women and we believe that it will be an incredible show that will be repeated the world over. I would like to thank Eímear, Craig Stuart Garfinkle and the team at Polyarts for helping to bring this project to fruition.’ Presented by National Symphony Orchestra ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Frankfurt Main 09. March Dom St. Bartholomäus Synodalversammlung des Synodalen Weges / Deutschen Bischofskonferenz ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Donnerstag, 9. März 2023 21.00 Uhr Performance „verantwort:ich“ Ort: Dom St. Bartholomäus Mehr Infos folgen / more Information soon ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ONGOING Berlin 24. Jan - 15 Juni/ June 2023 Berlin White & Case - Ausstellung/ Exhibition Riverine Zone Media Art Foyer 'Auf Zeit' ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  AUF ZEIT „Riverine Zones“ Mit einer Unterwasser-Kamera streift Philipp Geist durch alle Zonen von Flüssen weltweit: den Grund, das tiefe oder seichte Wasser und die Oberfläche. So werden wohlbekannte Stadtansichten neu erfahrbar gemacht. Für die Ausstellung AUF ZEIT wird der Blick erweitert: aus der Spree auf das Bürogebäude von White & Case. Dienstag, 24. Januar - 15. Juni 2023 -- ON TIME "Riverine Zones" With an underwater camera, Philipp Geist roams through all zones of rivers worldwide: the bottom, the deep or shallow water and the surface. In this way, well-known cityscapes can be experienced in a new way. For the exhibition AUF ZEIT, the view is expanded: from the Spree to the White & Case office building. Tuesday, January 24 - June 15, 2023 Ausstellung „Riverine Zones“ Prof. Maria Vedder (Kuratorin) Künstler Philipp Geist White & Case LLP John F. Kennedy-Haus Rahel Hirsch-Straße 10 10557 Berlin Öffnungszeiten: Mo-Fr 14-18 Uhr Um telefonische Anmeldung wird gebeten T+49 30 88 09 110      ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Review / Rückblick Murten Glowing Lights - Törliplatz ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Murten Törliplatz 18.-29. Januar 2023 glowing times Bei der künstlerischen Lichtkunst-Installation ‚glowing times’ anlässlich des Lichtkunst Festivals 2023 in Murten in der Schweiz entwickelt Philipp Geist eine ortsspezifisches Projekt am Törliplatz..Mittels verschiedener Videoprojektoren erschafft Geist eine mehrdimensionale Installation, einen Lichtraum im Aussenraum mit Projektionen auf die Stadtmauer, auf gespannte Gazestoffe und auf die Besucher, die in einen immersiven Lichtraum eintauchen können. Dabei werden abstrakte, malerische Bildkompositionen projiziert. Geist entwickelt aus analogen gemalten Bildern generative digitale animierte poetische Strukturen. Es entsteht ein sinnlicher digitaler Bild- und Lichtraum. Unter Einbeziehung der historischen Gebäude werden die Besucher auf eine visuelle Zeitreise aus Begriffen und Abbildungen, die künstlerisch schemenhaft in die Installation eingebetet werden, mitgenommen.         ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Review / Rückblick Berlin Popkudamm at Ku'damm Berlin ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  BERLIN Media Art at Popkudamm CONTAINER LIGHTS at POPkudamm 19. Decr 2022 - Sa 14. Januar 2023 11-14 Jan 2023 Indoor Installation inBetween Von 19.Dezember - 14 Januar zeigte der Berliner Künstler Philipp Geist eine Videoinstallation ‚CONTAINER LIGHTS’ an der Fensterfassade des Containerbaus Popkudamm am Kudamm. Geist entwickelt eine künstlerische, poetische, grafische Installation. Schemenhaft, ziehen Begriffe, sowie abstrahiert fließende Bildkompositionen von innen projiziert über die Fenster. Es entsteht ein Zusammenspiel zwischen dem geometrischen Containerbau und den malerischen, grafischen Kompositionen. Geist entwickelte über die mehrere Wochen die Medienkunst-Installation am POPkudamm immer wieder neu und ging einen Dialog ein mit dem Ort, den Passanten, dem Kudamm und seiner künstlerischen Arbeit.  From December 19th to January 14th, the Berlin artist Philipp Geist showed a video installation 'CONTAINER LIGHTS' on the window facade of the Popkudamm container building on the Kudamm. Geist develops an artistic, poetic, graphic installation. Schematically, terms and abstract flowing image compositions are projected from the inside over the windows. There is an interplay between the geometric container construction and the picturesque, graphic compositions. Geist repeatedly developed the media art installation on POPkudamm over the course of several weeks and entered into a dialogue with the place, the passers-by, the Kudamm and his artistic work. -- Movie                 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Review / Rückblick 10./11. Dezember Celle Justizvollzugsanstalt (JVA) Celle 'Freiheit' mit Kunstmuseum Celle ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  Lichtkunst in der JVA Celle: Schülerinnen und Gefangene gestalten spektakuläres Videoprojekt Wer als Tourist nach Celle kommt, hat es nicht immer leicht – gerade in Sachen Orientierung. Es gehört zu den oft erzählten Anekdoten der Stadt, dass auswärtige Reisende, die sich vom Bahnhof aus in Richtung Altstadt bewegen, vor der nahegelegenen Justizvollzugsanstalt (JVA) verweilen, um dort die ersten Erinnerungsfotos zu schießen – in der falschen Annahme, das historische Eingangstor sei das berühmte Celler Herzogschloss. Seit 300 Jahren gibt es die Anstaltskirche in der JVA Celle Tatsächlich hat auch das Hochsicherheitsgefängnis in der Trift eine lange Geschichte. 1710 erbaut gilt es heute als Deutschlands ältestes Gefängnis, das noch in Funktion ist. Und nur elf Jahre nach dem Bau der Haftanstalt wurde hier am 19. Juni 1721 der erste Gottesdienst gefeiert. „300 Jahre Kirche und Seelsorge“, sagt Jan Postel, Gefängnisseelsorger der JVA, „stehen für einen Freiheitsraum inmitten der Mauern, den Gottes Liebe und Vergebung ermöglichen.“ Nach verbüßter Haftstrafe wieder selbstverantwortlich leben zu können, findet der Pastor des Ev.-luth. Kirchenkreises Celle, beginne seit nunmehr drei Jahrhunderten für viele Gefangene mit einem Gebet in der Anstaltskirche und seelsorgerlicher Begleitung. Um dieses besondere Jubiläum zu begehen, hat sich der Gefängnisseelsorger bereits im vergangenen Jahr gemeinsam mit dem Kunstmuseum Celle und den Verantwortlichen der JVA etwas Besonderes einfallen lassen. Die Celler kontaktierten den international renommierten Licht- und Videokünstler Philipp Geist, der u. a. bereits die Christusstatue von Rio de Janeiro und den königlichen Thron von Bangkok illuminierte und 2013 den Deutschen Lichtdesign-Preis in der Kategorie Lichtkunst erhielt. Die Idee: Geist für ein Projekt zu gewinnen, um den Freiheitsraum Anstaltskirche angemessen zu würdigen. „Freiheit hat für die Inhaftierten natürlich eine ganz besondere Bedeutung" „Ich fand die ganze Sache von Beginn an sehr spannend“, erzählt der in Berlin arbeitende Künstler Geist, für den die Arbeit mit einer Haftanstalt Neuland war. „Tatsächlich habe ich mal eine Installation in einem Gefängnis in Georgien gemacht, allerdings war dieses Gefängnis bereits nicht mehr in Betrieb und sollte zu einem Kulturzentrum umgewandelt werden.“ Geist fuhr nach Celle, besichtigte gemeinsam mit Jan Postel die JVA und definierte dann mit dem erfahrenen Gefängnisseelsorger das eigentliche Thema des Kunstprojekts. „Freiheit hat für die Inhaftierten natürlich eine ganz besondere Bedeutung, durch den Lockdown als Folge der Corona-Pandemie hat der Begriff ‚Freiheit‘ allerdings auch außerhalb von Gefängnismauern eine ganz andere Wertigkeit erhalten“, sagt Geist. Mit Blick auf das historische Jubiläum der Anstaltskirche ergänzt Pastor Postel: „Das Projekt sollte zum Ausdruck bringen, dass die Kirche respektive die Seelsorge in der JVA Celle den Gefangenen kreative Freiräume dafür bietet, sich in ihrer Menschlichkeit zu entfalten.“ Um mit dem Kunstprojekt eine Brücke zu Menschen außerhalb der Gefängnismauern zu bauen, kam Videokünstler Geist auf die Idee, Schülerinnen und Schüler zu integrieren. Keine leichte Aufgabe, wie Jan Postel bei der Suche nach einer Partnerschule erfahren musste. Erfolg hatte er beim Kaiserin-Auguste-Viktoria-Gymnasium (KAV), wo sich Kunstlehrerin Bettina Schillat von der einmaligen Idee begeistern ließ und sechs Schülerinnen aus ihrem Grundkurs in der 11. Klasse für eine Zusammenarbeit motivieren konnte. Sechs Montage hintereinander trafen sich die Schülerinnen des KAV in der Anstaltskirche der JVA mit insgesamt neun Gefangenen, um dort gemeinsam das große Thema Freiheit zu diskutieren und künstlerisch zu gestalten. „Das erste Mal war schon gewöhnungsbedürftig“, sagt Lehrerin Schillat, „die Sicherheitsvorkehrungen sind immens und können einen unbedarften Besucher zunächst durchaus einschüchtern.“ Doch schon nach dem ersten Aufeinandertreffen im Kirchengebäude sei für ihre Schülerinnen die besondere Atmosphäre spürbar geworden: „Alle haben sich darauf eingelassen, den Kirchenraum als das zu nutzen, was er ist: eine Begegnungsstätte für Menschen. Die künstlerische Arbeit außerhalb der schulischen Rahmenvorgaben haben meine Schülerinnen ebenso als außergewöhnliche Möglichkeit der Auseinandersetzung begriffen wie den Austausch mit den Gefangenen.“ Die wiederum hätten nicht nur von ihrem Leben in der Haftanstalt erzählt, sondern sich auch besondere Mühe gegeben, die Besucherinnen willkommen zu heißen: mit selbstgebackenem Kuchen und Tee – vor allem aber mit Dankbarkeit, sich inmitten der harten Welt eines Hochsicherheitsgefängnisses mit einem solchen Kunstprojekt zu befassen. Zitat eines Inhaftierten: „Heute war ein guter Tag“ Auch Jan Postel zeigt sich bewegt von den mehrwöchigen Treffen zwischen Schülerinnen und Inhaftierten: „In der Gefängnisseelsorge geht es uns darum, Räume für die Gefangenen zu schaffen, wo sie sich selbst erleben und sich ausdrücken können. Und gerade die gemeinsame Arbeit und die vielen vertrauensvollen Gespräche haben das auf eindrucksvolle Weise möglich gemacht.“ Er erinnert sich besonders gerne an zwei Reaktionen: „Eine der Schülerinnen sagte den schönen Satz zu mir: ‚Ich habe gar nicht gemerkt, dass ich in einem Gefängnis war‘. Und als ich einen der Gefangenen nach einem der Treffen fragte, wie es ihm denn gefallen habe, antwortete der: ‚Heute war einfach ein guter Tag‘. Schon allein dafür hat sich das ganze Projekt gelohnt.“ Die Begegnungen zwischen Schüler*innen und Inhaftierten ist schon wieder mehr als ein Jahr her. Eigentlich hatte es am 11. Dezember 2021 zum großen Höhepunkt dieses besonderen Projekts kommen sollen: die Ergebnisse des kreativen Austausches verarbeitet zu einer spektakulären Lichtkunstshow, projiziert an die Fassade der historischen Anstaltskirche im Südhof. Doch dann türmte sich die nächste Infektionswelle auf und die Verantwortlichen entschieden sich, das Projekt zu verschieben. Ein Jahr lang haben alle Beteiligten warten müssen, am 10. und 11. Dezember 2022 ist es soweit – das Lichtkunstprojekt kann endlich seinen würdigen Abschluss bekommen. An beiden Tagen wird es außerdem einen Weihnachtsmarkt geben. „Hier können Besucher*innen eine Vielzahl an Produkten aus den Werkstätten der JVA Celle zu attraktiven Preisen erwerben“, sagt Linda Holexa von der JVA. Der Weihnachtsmarkt ist am Samstag, den 10. Dezember von 14 bis 21 Uhr und am Sonntag, den 11. Dezember von 14 bis 19 Uhr geöffnet. Die Präsentation beginnt dann am Samstag um 17 Uhr, aus vollzugsorganisatorischen Gründen wird die Feierstunde mit geladenen Gästen und das Betreten des historischen Hofes erst ab 19:15 Uhr und dann bis 21 Uhr möglich sein. Am Sonntag ist das Lichtkunstprojekt von 17 bis 21 Uhr zu bewundern. Wo aber der Geist des Herrn ist, da ist die Freiheit Initiator Jan Postel ist gespannt, wie Künstler Philipp Geist die Werke zum Thema Freiheit in seiner Installation verarbeiten wird, die er ihm in Berlin persönlich überreicht hat: „Das ganze Projekt steht unter der Verheißung ‚Wo aber der Geist des Herrn ist, da ist die Freiheit‘. Und genau dieser Geist hat sich bei den Treffen zwischen Schülerinnen und Gefangenen gezeigt.“ Auch Lehrerin Bettina Schillat vom KAV-Gymnasium kann die Präsentation kaum erwarten: „Die Pandemie hat auch den Schülerinnen und Schülern vor Augen geführt, wie nahe wir Menschen uns sind, wenn es um den Begriff der Freiheit geht. Ich freue mich auf das Ergebnis.“ Das liegt in den erfahrenen Händen von Philipp Geist, der die in der Celler JVA entstandenen Bilder zunächst detailliert abfotografiert hat, um daraus eine animierte Collage zu entwerfen, „in der die verschiedenen Ideen, Farben, Formen und Strukturen letztlich zu einem Kaleidoskop der Elemente ineinander verflochten werden“. Künstlerische Freiheit, selten wurde sie so deutlich, wie bei diesem außergewöhnlichen Projekt. Für die Verantwortlichen blieb noch die Frage, ob so eine Lichtershow in Zeiten von hohen Energiekosten das richtige Zeichen sendet. Doch nach Absprache mit Philipp Geist, der extra auf besonders energiesparende Technik setzt, entschied man sich die Veranstaltung stattfinden zu lassen. --- Light art in the JVA Celle: Pupils and prisoners create a spectacular video project Tourists who come to Celle don't always have it easy - especially when it comes to orientation. It is one of the city's often-told anecdotes that out-of-town travelers heading from the train station towards the old town linger in front of the nearby correctional facility (JVA) to take the first souvenir photos there - under the mistaken assumption that the historic entrance gate is there the famous Celle ducal castle. The prison church in the JVA Celle has existed for 300 years In fact, the high-security prison in the Trift also has a long history. Built in 1710, it is now Germany's oldest prison that is still in use. And just eleven years after the prison was built, the first service was celebrated here on June 19, 1721. '300 years of church and pastoral care,' says Jan Postel, prison chaplain at the JVA, 'stand for a space of freedom within the walls, which is made possible by God's love and forgiveness.' . church district of Celle, has been beginning for three centuries now with prayer in the prison church and pastoral care for many prisoners. To celebrate this special anniversary, the prison chaplain came up with something special last year together with the Celle Art Museum and those responsible at the JVA. The people of Celle contacted the internationally renowned light and video artist Philipp Geist, who, among other things, already illuminated the statue of Christ in Rio de Janeiro and the royal throne in Bangkok and in 2013 received the German Lighting Design Prize in the category of light art. The idea: to win spirit for a project to adequately appreciate the freedom of the institutional church. 'Of course, freedom has a very special meaning for the inmates' 'I found the whole thing very exciting right from the start,' says the Berlin-based artist Geist, for whom working with a prison was new territory. 'In fact, I once did an installation in a prison in Georgia, but that prison was already closed and was due to be converted into a cultural center.' Geist went to Celle, visited the JVA together with Jan Postel and then defined the actual theme of the art project with the experienced prison chaplain. 'Of course, freedom has a very special meaning for the inmates, but the lockdown as a result of the corona pandemic has given the term 'freedom' a completely different meaning outside of prison walls,' says Geist. With a view to the historic anniversary of the prison church, Pastor Postel adds: 'The project was intended to express that the church and pastoral care in Celle prison offers the prisoners creative freedom to develop their humanity.' In order to build a bridge to people outside the prison walls with the art project, video artist Geist came up with the idea of integrating schoolchildren. Not an easy task, as Jan Postel found out when looking for a partner school. He was successful at the Kaiserin-Auguste-Viktoria-Gymnasium (KAV), where the art teacher Bettina Schillat was inspired by the unique idea and was able to motivate six students from their basic course in the 11th grade to work together. Six Mondays in a row, the students of the KAV met in the prison church with a total of nine prisoners to discuss the big topic of freedom and to shape it artistically. 'It took some getting used to the first time,' says teacher Schillat, 'the safety precautions are immense and can certainly intimidate an inexperienced visitor at first.' committed to using the church space for what it is: a meeting place for people. My students understood the artistic work outside the school framework as an extraordinary opportunity for discussion, as well as the exchange with the prisoners.” They, in turn, not only talked about their life in the detention center, but also made a special effort to welcome the visitors: with home-baked cake and tea - but above all with gratitude for being able to do such an art project in the harsh world of a high-security prison deal with Quote from an inmate: 'Today was a good day' Jan Postel is also moved by the several-week meetings between students and inmates: 'In prison pastoral care, it's about creating spaces for the inmates where they can experience themselves and express themselves Film/ Movie Freiheit 2022         ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Rückblick Erfurt AdventsLeuchten 2022 Augustinerkloser 26. Nov 2022 - 06. Jan 2023 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  Adventsleuchten in der Augustinerkirche Berliner Künstler Philipp Geist gestaltet neue Lichtkunst-Installation Aus Licht wird Kunst: die Evangelische Augustinerkirche zu Erfurt wird während der Advents- und Weihnachtszeit wieder spektakulär ausgeleuchtet. Der Berliner Künstler Philipp Geist gestaltet vom 26. November bis 6. Januar eine Lichtkunst-Installation. Sie wird täglich von 16 bis 19 Uhr an die Innenwände der Kirche projiziert. Dazu nutzt er Details aus den mittelalterlichen Fenstern im Chorraum der Kirche ebenso wie weitere Motive aus dem Kloster und Kinderbilder, die in die abstrahierten animierten Lichtmalereien von Geist integriert werden . Bei der Lichtkunst von Philipp Geist verschmelzen die malerischen bewegten Bildkompostionen mit dem historischen KIrchenraum, in dem sie gezeigt werden. Dazu erklingt Musik und macht alles zu einem besonderen Erlebnis für die Besucher. Wer möchte, bekommt täglich um 18.00 Uhr einen Abendsegen mit auf den Weg. Das Projekt wird ermöglicht durch finanzielle Unterstützung der Wohnungsbau-Genossenschaft WGB Erfurt, des Evangelischen Kirchenkreises Erfurt, der Sparkasse Mittelthüringen und des Freundeskreises des Augustinerklosters. Schon vor zwei Jahren hatte Philipp Geist eine Lichtkunst-Installation in der Augustinerkirche gezeigt. Mitten im ersten Corona-Winter war die farbenfrohe Aktion auch ein Zeichen der Hoffnung und Freude. Zahlreiche Menschen besuchten die Kirche deshalb – viele von ihnen auch mehrmals. Für Augustinerpfarrer Bernd Prigge Grund genug, den Künstler für ein neues „Adventsleuchten“ einzuladen. Trotz des Adventsleuchtens ist der Stromverbrauch in der Evangelischen Augustinerkirche mehr als halbiert worden. Zwar verbraucht die Lichtinstallation etwa 10 kWh am Abend. Weil aber die Innen- und Außenbeleuchtung der Kirche abgeschaltet ist, werden gleichzeitig gut 24 kWh eingespart. Außerdem ist die Kirche nicht beheizt. Es stehen Decken und Teelichter zur Verfügung. An den Advents-Wochenenden ist die Genusstation im Hof des Klosters geöffnet für einen Glühwein und kleine Spezialitäten.   Advent lights in the Augustinian Church Berlin artist Philipp Geist designs new light art installation Light becomes art: the Evangelical Augustinian Church in Erfurt is once again spectacularly illuminated during the Advent and Christmas season. The Berlin artist Philipp Geist will create a light art installation from November 26th to January 6th. It is projected daily from 4 p.m. to 7 p.m. on the inner walls of the church. To do this, he uses details from the medieval windows in the choir room of the church as well as other motifs from the monastery and children's pictures, which are integrated into Geist's abstract, animated light paintings. In Philipp Geist's light art, the picturesque moving image compositions merge with the historic church room in which they are shown. In addition, music sounds and makes everything a special experience for the visitors. If you wish, you can take an evening blessing every day at 6 p.m. The project is made possible by the financial support of the Erfurt Housing Association, the Erfurt Evangelical Church District, the Central Thuringia Sparkasse and the Augustinian Monastery Friends Group. Two years ago, Philipp Geist showed a light art installation in the Augustinerkirche. In the middle of the first Corona winter, the colorful campaign was also a sign of hope and joy. Numerous people therefore visited the church – many of them several times. Reason enough for Augustinian pastor Bernd Prigge to invite the artist for a new “Advent Lights”. Despite the Advent lights, power consumption in the Evangelical Augustinian Church has been more than halved. The light installation consumes about 10 kWh in the evening. However, because the interior and exterior lighting of the church is switched off, a good 24 kWh are saved at the same time. In addition, the church is not heated. Blankets and tea lights are available. On the Advent weekends, the pleasure station in the courtyard of the monastery is open for a mulled wine and small specialties.     ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Review/ Rückblick Berlin Botanischer Garten / Botanic Garden / Christmas Garden 16.11.2022 - 15.01.2023 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------   Botanic Garden Berlin Botanischer Garten Berlin 'Leben.Baum.Licht' 'Life.Tree.Light' Christmas Garden 16.11.2022 - 15.01.2023  ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Review / Rückblick 14./15 Oktober Lichtkunst Festival 3 Weilheim ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  WE - Weilheim Light art installation at Weilheim's Marienplatz by Philipp Geist Music: Lukas Taido and the Weilheimer Chorkreis (1844) e.V. Sprecher: Waldemar Kobus MOVIE WIR - Weilheim (complete Installation 21min) As part of the Light Art Festival 3, Philipp Geist developed the installation 'WIR - Weilheim'. After the two installations 'Weilheim drifts' and Weilheim fades' at the previous light art festivals in 2016 and 2018, and after the silent project 'Hoffnungslicht' on the church tower in 2021, Geist is now showing another light art concept with a different orientation at Marienplatz . In the long months of the pandemic, many people have isolated and withdrawn. For many months there were no events and a meeting was only possible in a small circle, if at all. Even singing was banned for a long time. In the installations by Philipp Geist, on the other hand, the participation and integration of people is important. Visitors become part of the installations. In Weilheim, words submitted for previous projects were projected onto the floor and facades, and visitors could immerse themselves in the projected Weilheim terms via Marienplatz. In the newly developed concept 2022, the Weilheimer Chorkreis will perform with around 30 singers. The Berlin musician Lukas Taido is developing a musical composition for this. A site-specific connection with Weilheim is established through the local choir. 'WIR - Weilheim' would like to show the genius loci of the city. In addition, current and historical portraits of people from Weilheim are projected onto the various facades and interwoven into the artistic, abstract and painterly image compositions. It's about showing the WE, the togetherness, the togetherness and also the diversity of the city. The audio/visual installation can be seen as a performance on various facades. In the collaboration between Philipp Geist and Lukas Taido, music and image are closely linked. The music generates and controls the generative image compositions and the music in turn responds to the images. A mutual, inspiring interplay of image and sound. Geist's painterly compositions are created through generative processes, through the integration of specially painted, analog acrylic painting and the integration of local image material from the city archive and the collection of the city museum. The images are often superimposed as digital collages, colored, the smallest details are released and combined together, and generative digital painterly structures are worked out on the computer using coding. This creates a connection between analogue and digital processes. The installations usually have a lead time of several months and are developed in different stages. Topics are researched and image content and portraits are created. The installations can usually only be seen temporarily. The installation 'Wir - Weilheim' can be experienced live on both days of the festival. Afterwards, Philipp Geist creates photographs and overpaintings from the installation, i.e. he combines painting, photography, print and installation as well as film recordings that preserve the respective works. Become part of 'WIR - Weilheim' and immerse yourself in the polyphony and diversity of this city.  Photo Sabine Jakobs © 2022 VG Bildkunst Philipp Geist WIR - Weilheim Lichtkunst-Installation am Weilheimer Marienplatz von Philipp Geist Musik: Lukas Taido und der Weilheimer Chorkreis (1844) e.V. Film WIR - Weilheim (komplette Installation 21min) Im Rahmen des Lichtkunst-Festivals 3 entwickelt Philipp Geist die Installation 'WIR - Weilheim'. Nach den beiden Installationen „Weilheim drifts“ und „Weilheim fades“ bei den bisherigen Lichtkunst-Festivals 2016 und 2018, sowie nach dem stillen Projekt 'Hoffnungslicht' am Kirchturm im Jahr 2021, zeigt Geist nun ein weiteres Lichtkunst-Konzept mit veränderter Ausrichtung am Marienplatz. In den langen Pandemie-Monaten haben sich viele Menschen isoliert und zurückgezogen. Viele Monate fanden keine Veranstaltungen statt und ein Zusammentreffen war nur im kleinsten Kreis, wenn überhaupt, möglich. Sogar das Singen wurde lange untersagt. In den Installationen von Philipp Geist hingegen ist die Partizipation und das Integrieren der Menschen wichtig. Besucher werden zu einem Teil der Installationen. In Weilheim wurden bei den bisherigen Projekten eingereichte Wörter auf den Boden und auf die Fassaden projiziert, die Besucher konnten über den Marienplatz in die projizierten Weilheimer Begriffe eintauchen. In dem nun neu entwickelten Konzept 2022 tritt der Weilheimer Chorkreis mit ca 30 Sängern und Sängerinnen auf. Der Berliner Musiker Lukas Taido entwickelt hierfür eine musikalische Komposition. Durch den lokalen Chor wird eine ortsspezifische Verbindung mit Weilheim hergestellt. 'WIR - Weilheim' möchte den Genius Loci der Stadt aufzeigen. Darüber hinaus werden aktuelle und historische Porträts von Weilheimern auf die verschiedenen Fassaden projiziert und in die künstlerischen, abstrahierten und malerischen Bildkompositionen eingeflochten. Es geht darum, das WIR zu zeigen, das Miteinander, das Zusammen und auch die Diversität der Stadt. Die Audio/ Visuelle Installation wird auf verschiedenen Fassaden als Performance zu sehen sein. In der Zusammenarbeit von Philipp Geist und Lukas Taido werden Musik und Bild eng verknüpft. Die Musik generiert und steuert die generativen Bildkompositionen und die Musik geht wiederum auf die Bilder ein. Ein gegenseitiges, inspirierendes Wechselspiel aus Bild und Ton. Die malerischen Kompositionen von Geist entstehen durch generative Prozesse, durch die Integration von eigens gemalter, analoger Akryl-Malerei und die Einbindung von lokalem Bildmaterial des Stadtarchivs und der Sammlung des Stadtmuseums. Die Bilder werden als digitale Collagen vielfach überlagert, eingefärbt, kleinste Details ausgelöst und zusammen kombiniert, und generative digitale malerische Strukturen am Computer mittels Coding ausgearbeitet. So wird eine Verbindung zwischen analogen und digitalen Prozessen hergestellt. Die Installationen haben meist einen mehrmonatigen Vorlauf und werden in verschiedenen Etappen entwickelt. Themen werden recherchiert und Bildinhalte und Porträts erstellt. Die Installationen sind meist nur temporär zu sehen. Die Installation 'Wir - Weilheim' ist an den beiden Festivaltagen live zu erleben. Danach lässt Philipp Geist aus der Installation Fotografien und Overpaintings entstehen, er kombiniert also Malerei, Fotografie, Print und Installation sowie Filmaufnahmen, die die jeweiligen Arbeiten konservieren. Werden Sie Teil von 'WIR - Weilheim' und tauchen Sie ein in die Vielstimmigkeit und Vielgesichtigkeit dieser Stadt.   Photo Sabine Jakobs © 2022 VG Bildkunst Philipp Geist  Photo Sabine Jakobs © 2022 VG Bildkunst Philipp Geist MOVIE WIR - Weilheim (complete Installation 21min) Interview und KurzDoku zu Wir Weilheim Wir Weilheim Film mit Interviews von Lukas Taido und Philipp Geist Wir Weilheim - 360 Grad Version Philipp Geist Musik Lukas Taido & Chorkreis Weilheim (1844) e.v. Festival Film 3 Short Long Bayerischer Rundfunk Fernsehbeitrag Münchner Merkur/ Weilheim Tagblatt Münchner Merkur/ Weilheim Tagblatt Kreisbote Münchner Merkur/ Weilheim Tagblatt Kreisbote <<https://www.kreisbote.de/lokales/weilheim-schongau/lichtkunstfestival-weilheim-2022-91856262.html>> Weilheim Tourist Info  ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Painting Works ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Painting on canvas        untitled painting on paper 2022 / 2023 each 160x120 cm Painting on paper            untitled painting on paper 2022 / 2023 each 60x42cm Instagram Fine Art Shop ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Fine Art Prints/ Kunstdrucke ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------                     FINE ART PRINTS Eingefangene Momente - Captured moments Bei temporären, ephemeren Lichtkunst-Projekten sind Foto- und Videodokumentationen essentiell, um den Moment einzufangen. Stunden und Tage verbringe ich, die jeweiligen Installationen, die teils nur wenige Stunden oder auch Tage andauern, mit meiner persönlichen Sicht fotografisch festzuhalten. Es entstehen Werke, die wesentlich für meine Arbeit an temporären Orten und Projekten sind. Die Fotoarbeiten sind sozusagen der nachhaltige Nektar der flüchtigen Projekte. Ganz besonders bei der andauernden Hidden Places Serie, die ohne Publikum auf einzelnen Blumen, ehemaligen Wachtürmen, Schiffswracks und Ruinen, an versteckten Orten umgesetzt werden. In temporary, ephemeral light art projects, photo and video documentaries are essential to capture the moment. I spend hours and days photographing the respective installations, some of which only last a few hours or days, with my personal view. Works are created that are essential for my work in temporary locations and projects. The photo works are, so to speak, the sustainable nectar of the fleeting projects. Especially with the ongoing Hidden Places series, which are implemented in hidden places on individual flowers, former watchtowers, shipwrecks and ruins without an audience. <<https://videogeist.shop 3>> ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Information zur EU-Datenschutz-Grundverordnung / Information on the EU General Data Protection Regulation ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- anlässlich der am 25. Mai 2018 in Kraft tretenden EU-Datenschutz-Grundverordnung (DSGVO) möchte ich darauf hinweisen, dass wir Ihre E-Mail-Adresse und Ihren Namen ausschließlich zur Verwendung in meinem Newsletter nutze, um Sie über meine Kunstprojekte zu informieren. Diese Daten werden nicht an Dritte weitergeben oder bei anderen Anbietern eingespeist (z.B. Cloud-Dienste, Newsletter-Anbieter etc.). Sollten Sie mit diesem Verwendungszweck nicht einverstanden sein, bitten ich Sie, sichvon meinem Newsletter und somit aus dem Verteiler dauerhaft abzumelden. Ich möchte keine weiteren Studio Philipp Geist / Videogeist Newsletter ca.2-5 Newsletter pro Jahr erhalten und melde mich hiermit ab. Bitte senden Sie unsubscribe an die folgende Email Adresse dates@videogeist.de Andernfalls gehe ich davon aus, dass Sie der genannten Nutzung zustimmen. Mit freundlichen Grüßen, Philipp Geist ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- On the occasion of the EU General Data Protection Regulation (GDPR) which comes into force on 25th May 2018, I would like to make clear that we I your e-mail address and your name exclusively for the purpose of my Studio Philipp Geist/ Videogeist Newsletter, which provides information about my artistic projects, and do not share this information with third parties or share it with other providers (such as cloud services, newsletter providers, etc.). If you do not agree with this use, I would kindly ask you to unsubscribe from my newsletter and mailing list. I don't wish to receive any further newsletters, ca.2-5x newsletter per year, please unsubscribe me from the list: send send unsubscribe to the following email dates@videogeist.de Otherwise, I will assume that you agree to the said use. Best regards, Philipp Geist ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- PHILIPP GEIST | VIDEOGEIST ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Adresse/ Address ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- VIDEOGEIST / STUDIO PHILIPP GEIST HAUPTSTR. 13 Aufgang A 10317 BERLIN - LICHTenberg mail@videogeist.de ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- |
Freitag, 17. Februar 2023
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